《casual》

 流体绘画（Pouring Painting）这种绘画形式及工艺最早是民间艺术用于装饰所需，可追溯至上个世纪或更早，运用水油不和的原理进行染纸工艺，形成一些不完全可受人力所控的随机图案。发展至现代，多用丙烯加各种绘画媒介进行调和，通过控制比例跟方向，运用各种技法形成不同的图案。

    流体拥有很大的随机性，但并不是无迹可寻。我们可以通过大量的实验找出一定的规律，并通过人为的吹，流等技巧尽可能的接近自己想要的效果。流体绘画没有很强的技巧性，所以能表现出来的就全部是个人审美。这种绘画方式更接近大众，也更接近自然本身的意思。颜色与颜色会自行找到最适合自己存在的位置，这在一定程度上是人为创作所无法比拟的。老子一直提倡“道法自然”“无为而治”的人文理念，流体绘画不是简单的“消极避世”，而是努力的站出来，用自己最本身最自然的样子与大众合二为一。保留作者本身独立思考的能力，并不是一味地复制黏贴，也能更直面的提现作者的审美情趣。

    我将单幅流体画作为小单位，进行大面积的铺展，重新定义他们所拥有的含义。比起每一个单独的个体，更加注重的是大环境的铺开陈述。将一堆零碎化的碎片拼成一个整体的海浪形状，使整个作品拥有气势，同时也是用自然形成来表现自然。流体画本身也像海浪的波涛变化一样，虽然是可观测的，但也充满着偶然，这也是流体绘画的魅力之一。